Искусствоведение как детектив

Этот выпуск завершает цикл подкаста, посвящённый неофициальному советскому искусству, и сосредоточен на 1980-х годах. Вместе с художником Ростиславом Лебедевым мы говорим о переломном характере десятилетия, о том, как художники переживали период позднебрежневских заморозков, и о том, как зарождающийся арт-рынок повлиял на фрагментацию художественного сообщества. В разговоре вспоминаем ключевые события и институции: журнал «А—Я», выставку на Каширке, XVII Молодёжную выставку, аукцион Sotheby’s.

Ведущий — Георгий Кизевальтер, художник, писатель, представитель московской концептуальной школы.
Книги: 
Время надежд, время иллюзий (https://clck.ru/3QYFV7) 
Репортажи из-под-валов (https://clck.ru/3QYFar) 

0:20 — Начало подкаста, тема и гость
0:48 — Переломные восьмидесятые
1:40 — Три основных события восьмидесятых
3:10 — «А-Я» как институция
6:30 — Выставка на Каширке
8:47 — XVII молодёжная выставка и практики самоописания
14:20 — Об аукционе Sotheby’s
18:00 — Распад художественного сообщества
20:38 — Самые важные фигуры 80-х
24:10 — О Пригове
26:36 — Взаимодействие художников и поэтов
29:00 — «Период ожидаемого мракобесия»
30:27 — Ростислав Лебедев о своей истории
36:06 — Новое поколение художников
39:40 — Имели ли значение круги 70-х

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».
Мы в Telegram: @nlobooks
VK: https://vk.com/nlobooks
www.nlobooks.ru
https://nlo.media/

Мы продолжаем мини-серию подкастов, посвящённых неофициальному советскому искусству.

В третьем выпуске мы говорим о 1970-х годах с художником Сергеем Шаблавиным. Обсуждаем, как изменилась послеоттепельная художественная среда и почему на смену попыткам добиться официального признания пришли квартирные выставки; как формировались движения концептуалистов и соцартистов и насколько проницаемыми были перегородки между разными группами художников; как выглядел институциональный ландшафт: роль Горкома графиков, коллекционеров и легендарного журнала «А-Я», ставшего мостом коммуникации с внешним миром для советских неофициальных художников.

20 — Начало подкаста, тема и гость
00:50 —Георгий Кизевальтер о 70-х
01:30 — О поисках художников 70-х, концептуализме и неоконструктивизме
08:40 — Квартирные выставки и новое поколение художников
11:42 — Соцартисты 
16:21 —Концептуализм Герловиных
18:45 — О коммуникации внутри сообщества
20:50 —Горком графиков
25:00 — Александр Сидоров и журнал «А-Я»
32:21 — Литературоцентричность искусства
37:30 — О художниках-шестидесятников
41:17 — Чем закончились 70-е
Гость: Сергей Шаблавин, художник
Ведущий: Георгий Кизевальтер, художник, писатель, исследователь неофициального советского искусства 
Книги: 
Время надежд, время иллюзий
Репортажи из-под-валов
Переписка художников с журналом "А-Я"

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».
Мы в Telegram: @nlobooks
VK: https://vk.com/nlobooks
www.nlobooks.ru
https://nlo.media/

Мы продолжаем мини-серию подкастов, посвящённых неофициальному советскому искусству.

В этом выпуске художник и исследователь искусства Георгий Кизевальтер говорит с художником Франциско Инфанте о 60-х годах: чем это десятилетие было особенным, как была устроена коммуникация художников-нонконформистов между собой, как проходили первые выставки неофициального искусства и через какие каналы шёл обмен информацией между художниками внутри СССР и западными искусствоведами, а также о внутренней динамике художественной среды 60-х: групповых инициативах, роли коллекционеров, возникновении иерархий и фигурах, определивших лицо неофициального искусства.

Георгий Кизевальтер, художник, писатель, исследователь неофициального советского искусства.
Книги и публикации в НЛО:
Время надежд, время иллюзий https://clck.ru/3QYFV7 
Репортажи из-под-валов https://clck.ru/3QYFar

Франциско Инфанте, художник, теоретик искусства.

00:20 — Начало подкаста, тема и гость
00:48 — 60-е годы для неофициального искусства
02:37 — Франциско о 60-х годах
06:56 — Как происходила коммуникация с западным контекстом. Нусберг и Янкилевский
12:54 — О Содружестве «Движение» и кинетическом искусстве
16:31 — Флорентийская выставка и лианозовцы
20:07 — Как художники находили друг друга
22:06 — Какую роль играли коллекционеры
26:11 — Была ли иерархия художников?
30:20 — Кабаков, Булатов, Некрасов, Васильев
33:20 — Как художники находили поддержку своих идей
35:33 — Как узнавали, что происходило на Западе
43:30 — Об Эрике Булатове

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».
Мы в Telegram: @nlobooks
VK: https://vk.com/nlobooks
www.nlobooks.ru
https://nlo.media/

В рамках подкаста «Искусствоведение как детектив» мы начинаем новый мини‑цикл бесед, посвящённый советскому неофициальному искусству. В первом выпуске художник и исследователь неофициального искусства Георгий Кизевальтер говорит с искусствоведом Георгием Никичем о 1950‑х годах — переломной эпохе для судьбы советского искусства. Мы поговорим о том, как происходила «разморозка» советского социума, как в художественную жизнь страны внедрялись новые формы, как строилась институциональная жизнь художников и насколько значимым для 1950‑х годов было разделение на «официальную» и неформальную культуру.

Георгий Кизевальтер, художник, писатель, исследователь неофициального советского искусства.
Книги и публикации в НЛО:
Время надежд, время иллюзий https://clck.ru/3QYFV7 
Репортажи из-под-валов https://clck.ru/3QYFar

Георгий Никич, искусствовед, член Правления международной Ассоциации искусствоведов и критиков (АИС), член Попечительского совета Института культурной политики (Москва), член Международной Ассоциации художественных критиков (AICA), преподаватель МВШСЭН (Шанинки).

00:20 — Начало подкаста, тема и гость
01:05 — Чем необычны 50-е
02:30 — Георгий Никич о своём опыте 50-х
04:50 — О перестройке художественной сцены
07:10 — О том, как менялись институты официального искусства
11:57 — О феномене 1957 года и «дружественном визите» буржуазного искусства в Россию
16:55 — Память о репрессиях
21:40 — О новых художественных группах 50-х
27:40 — Чем 50-е отличаются от последующих десятилетий
34:24 — О связи художников с авангардом

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».
Мы в Telegram: @nlobooks
VK: https://vk.com/nlobooks
www.nlobooks.ru
https://nlo.media/

Насколько возможно прямое и непосредственное переживание искусства, созданного внутри культуры, чьи основные понятия нам едва ли доступны? Можем ли мы смеяться и негодовать по поводу тех же вещей, что и античные греки? Где для них пролегала грань между повседневностью и искусством? И имеет ли право искусствовед апеллировать к своему опыту эстетического переживания? Говорим об этом с искусствоведом Александром Степановым, обсуждая его книгу «Театр эллинского искусства» (https://clck.ru/3Q9dkG).

20 — Начало подкаста, тема и гости
01:10 — Как Александр занялся античностью
03:57 — О персональном подходе в искусствоведении
09:13 — Была ли у греков совесть?
12:00 — Как сами греки относились ремеслу
14:45 — «Избыточность» керамики
18:50 — Книга как навигатор по греческой культуре
26:57 — Греки и боги
34:00 — Счастливый ли греческий мир?

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».
Мы в Telegram: @nlobooks
VK: https://vk.com/nlobooks
www.nlobooks.ru
https://nlo.media/