Die hr2-Hörbar

Auch diese Hörbar kreist heute im Pfingstprogramm von hr2-kultur um das, was verbindet - auf sehr unterschiedlichen Wegen. Ella Fitzgerald und Louis Armstrong stellen gleich zu Beginn die Frage "Can’t we be friends?" und geben damit den Ton vor.
Johnny Clegg erinnert mit "Asimbonanga" an Gemeinschaft im politischen Sinn, während Songs wie "Together Forever" oder "With a Little Help From My Friends" das Miteinander ganz selbstverständlich ins Zentrum rücken.

Dazwischen gibt es viele weitere musikalische Facetten von Nähe: ein "Forgotten Friend" bei der Gruppe Mammal Hands, das klare "Wir" bei Malte Vief, oder die leise Verbundenheit in Amadou & Mariams "Je pense à toi". Auch traditionelle und globale Perspektiven - von Oumou Sangaré bis Taraf de Haïdouks - erzählen von Gemeinschaft als gelebter Erfahrung. Und am Ende steht die einfache Frage von Akkordeonist Servais Haanen: "Wer wenn nicht wir?" - eine Hörbar, die das Miteinander nicht umständlich erklärt, sondern einfach hörbar macht.

Diese Hörbar steht ganz im Zeichen des Miteinanders. Musik kann verbinden - Zeiten, Orte und Menschen. Schon Heinrich VIII. wusste um die Kraft des Zusammenseins, Amarcord erinnern daran mit "Pastyme with good companye".
Barbora Xu greift das Thema mit "Together" direkt auf und Keb’ Mo’ zeigt, wie viel ein einziger Freund bedeuten kann. Auch im Jazz bleibt das Thema präsent: Charlie Parker mit "Just Friends", später Valerie Joyce ganz klassisch mit "That’s What Friends Are For".

Dazwischen wird Gemeinschaft hörbar gelebt: im Zusammenspiel von Mariza und Buika, im kollektiven Impuls von Prinzessin & Rebell ("Zusammen!") oder bei Bill Frisell, der seine Musik "like a family" klingen lässt. Selbst instrumentale Momente - etwa bei Wynton Marsalis oder Klaus Doldinger - erzählen vom Aufeinandertreffen und Weitergehen. Eine Sendung über Nähe, Austausch und das gute Gefühl, nicht allein zu hören.

Der Pianist Grégory Privat bewegt sich auf seinem neuen Album "Darling" souverän zwischen modernem Jazz und karibischen Klangfarben.
Seine Musik stammt aus zwei Welten: geprägt von klassischer Ausbildung und Improvisation, zugleich tief verwurzelt in den Rhythmen seiner Heimat Martinique. Daraus entsteht ein eleganter, oft sehr intimer Sound, der sich Zeit lässt und dennoch unmittelbar wirkt. In der Hörbar hören wir daraus u. a. "Darling", "Les roses de la vie", "Là-haut", "Palaviré" und "An tjè mwen" - Musik, die leise erzählt und lange nachhallt.

Auch sonst bleibt die Sendung in Schwingung: Natacha Atlas bringt eine markante Cover-Version von James Brown mit, Lokua Kanza sorgt für warme Songpoesie, während Kouglof und Gulaza traditionelle Linien in neue Kontexte setzen. Dazu nordische Farbigkeit bei Johanna Juhola, ein sanfter Pop-Moment mit Ayo und zum Ausklang Neues vom Soundrise Quartet - ein weiter Bogen zwischen Jazz, Weltmusik und offenen Klangräumen.

Am Ende war es dann Platz 9 in Wien. Nicht schlecht für eine ESC-Teilnehmerin, die aus einem vom Krieg gebeutelten Land stammt, in Deutschland lebt und eigentlich World-Jazz macht: Viktoria Leléka, die Ukrainerin, erlebt gerade bewegte Zeiten.
Mit ihrer gleichnamigen Band kann sie in diesem Jahr auch noch 10-jähriges Bestehen feiern. Das Quartett Leléka hat sich 2016 in Berlin zusammengefunden und ist seitdem einen bemerkenswerten Weg miteinander gegangen. Im Zentrum: Viktoria Leléka, die mit ihrer zauberhaft-ätherischen Stimme die Tonalität des Ensembles vorgibt und erst möglich macht, dass sich ukrainische Volksmelodien mit jazziger Improvisation verbinden. Zeit für eine kleine Rückschau auf "10 Years of Leléka", wie der Titel einer Doppel-LP heißt, der jetzt exklusiv auf Vinyl (und natürlich digital im Netz) erscheint.

Außerdem an der Hörbar: Neues von einer Band mit dem skurrilen Namen Fruchtiger Beigeschmack, virtuose Gitarrenakzente von Marcin und raubeinige Energie vom Haidouti Orkestar. Joe Sample beschert uns einen klassischen Jazz Moment, während Kroke und Chilly Gonzales & Bonnie Banane zwischen Melancholie und feinem Pop changieren.

Neha! Dieses rein weibliche Vokalsextett aus der Slowakei geht seinen eigenen Weg. "Neha" bedeutet "Zärtlichkeit" und die leben die Sechs auch in ihrer eigenen Gruppe durch besondere Achtsamkeit und gegenseitige Unterstützung.
Bei Konzerten gehen die Sängerinnen ganz bewusst in den kreativen Austausch mit dem Publikum. Und auch auf ihrem Longplayer "Svetu" steht das Miteinander im Mittelpunkt. Stilistisch vereint das Sextett traditionelle Lieder aus sechs Ländern des ost- und südosteuropäischen Raums. Ihre Stimmen tragen die Musik gemeinsam - mal dicht verwoben, mal transparent geführt - und lassen eine archaische Kraft entstehen, die dabei überraschend frisch wirkt.

Die übrige Playlist führt uns noch weiter: von Dave Lofts und Ibrahim Maalouf über die große Stimme von Susana Baca bis hin zum Haidouti Orkestar und FatsO, dem Projekt des kolumbianischen Bassisten, Sängers und Songwriters Daniel Restrepo. Dazu kammermusikalische Linien mit Uwaga! und Adam Bałdych.