Die hr2-Hörbar

Der 29jährige Musiker, Schauspieler, Komponist und Joik-Performer Kárlsen verbindet in seiner Musik seine Familiengeschichte und die Geschichte der Region. Sounds voller Kraft, angetrieben von dem Wunsch, die Sprache und Kultur der Sámi zu revitalisieren.
Das indigene Volk der Sámi ist zu Hause im Norden von Norwegen, Schweden, Finnland und auf der russischen Halbinsel Kola. Auf die musikalische Weltkarte gebracht hat sie die Gesangstradition des Joikens, gut zu hören etwa bei der Musikerin Mari Boine.
Und auch die junge Generation der Sami joikt - so wie Emil Kárlsen auf seinem neuen Album "Nannámii". Der Titel bedeutet so viel wie "vom Wasser aus Richtung Land" oder "auf festen Boden". So angekommen fühlt sich jetzt auch Kárlsen, seit seinem ersten Sámi-sprachigen Album vor fünf Jahren.

Weitere Highlights an der Hörbar sind heute u.a. der britische Musik-Querdenker Elvis Costello, die deutsche Liedermacherin Miriam Hanika, Manu Chao mit sonnigem "Mestizo"-Sound und die kapverdische Sängerin Mayra Andrade.

Heute wird‘s an der Hörbar folkig und pastoral, mit Lambchop, einer Band, der in Americana-Kreisen kultische Verehrung widerfährt. Das Kollektiv um den brummigen Kurt Wagner aus Nashville hat gerade sein 17. Studioalbum rausgebracht: "Punching the Clown".
Seit 40 Jahren gibt‘s Lambchop schon. Im Zentrum: der ehemalige Parkettleger Kurt Wagner, ein Mann mit rauchiger, trockener Stimme, anarchischem Humor und einem feinen Gespür für die Zeitläufte.
Diesmal ist sein Zauberwort: Reduktion. Er lässt sich nur von Gitarre, Banjo und zwei Chören begleiten und greift auf traditionelle Call & Response-Gesangstechniken aus den Appalachen zurück.

Weitere Gäste an der Hörbar sind heute u.a. der malische Griot Habib Koité, das deutsch-französische Swingquintett Moi et les Autres, die Folkband Goitse aus Irland und das Trio um die brasilianische Sängerin Marcia Bittencourt.

Ein albanisches Volkslied in Nordhessen, ein australischer Singer-Songwriter in Düsseldorf, eine musikalische Begegnung zwischen Syrien und der Pfalz und dazu Wind, Wetter und Folk von den Färöer-Inseln: Diese Hörbar steckt voller überraschender Wege und Verbindungen.
Radio Rumeli eröffnen mit einem traditionellen Lied vom Balkan, Elsa & Der Viertelton zeigen, wie selbstverständlich sich ein deutsches Volkslied und ein arabischer Klassiker begegnen können.

Weiter geht die Reise mit der färöischen Sängerin Gudrid Hansdóttir, dem mediterranen Klangkino von Quadro Nuevo und einer besonderen Zusammenarbeit zwischen Jamaram und den Acoustic Night Allstars aus Zimbabwe. Dazwischen warten Jazz, Chanson-Anklänge und folkloristische Entdeckungen aus verschiedenen Himmelsrichtungen. Eine Hörbar für alle, die gerne unterwegs sind - zumindest mit den Ohren.

In "Une belle histoire", einem französischen Chanson von 1972, heißt es: "Sie begegneten sich am Straßenrand. Es war zweifellos ein Glückstag. Der Himmel lag zum Greifen nah. Ein Geschenk des Schicksals. Eine Romanze von heute. Eine schöne Geschichte!"
Es ist eine Geschichte, die auch auf das Zusammentreffen der Gruppe Quadro Nuevo und der Marion & Sobo Band gemünzt sein könnte. Auf "Belle Histoire", dem ersten gemeinsamen Album, öffnen sich die Instrumentalkünstler von Quadro Nuevo erstmals dem Gesang und treffen auf Marion Lenfant-Preus und Alexander "Sobo" Sobocinski, die vom Chanson, vom Swing und von der Weltmusik kommen.

Gemeinsam ist beiden Ensembles die Lust am Unterwegssein. "Wir reisen. Wir entdecken. Wir spielen", lautet ihr gemeinsames Motto. Und Marion beschreibt die Verbindung so: "Wir teilen die Freude daran, Eindrücke von Reisen und Begegnungen in Musik zu verwandeln." Das hört man den Aufnahmen an. Zwischen französischem Chanson, Tango, Musette und globalen Einflüssen entsteht eine Musik, die weniger von Grenzen als von Begegnungen erzählt. Eine "belle histoire" eben - eine schöne Geschichte.

Die Geburt seines Sohnes wurde für den Komponisten und Pianisten Justus Rümenapp zum Ausgangspunkt eines Albums, das den Blick bewusst nach vorn richtet. Auf Symphony for the Future verbindet er eigene Klavierkompositionen mit dem großen Klang des Deutschen Filmorchesters Babelsberg.
Entstanden sind melodisch geprägte Stücke zwischen Neoklassik und Filmmusik, die Themen wie Hoffnung, Menschlichkeit und Zukunft in den Mittelpunkt stellen.
Rümenapps Kompositionen entwickeln sich aus einfachen Melodien, die sich nach und nach in größere Klanglandschaften öffnen.
Nicht selten hebt seine Musik dann ab in höhere Sphären - wie gut, dass er durch seinen Brotberuf als Zahnarzt die nötige Bodenhaftung behält!