Quotenmeter

Wenn am 16. Mai 2026 in der Wiener Stadthalle der «Eurovision Song Contest» ausgetragen wird, dann ist Sarah Engels für Deutschland dabei. Die Produktionsfirma Kimmig Entertainment hat einen dreistündigen Vorentscheid auf die Beine gestellt, der in Berlin von Barbara Schöneberger und Hazel Brugger moderiert wurde.

Über dreieinhalb Millionen Menschen sahen die Show, unter ihnen waren über eine Million Menschen zwischen 14 und 49 Jahren. Die Zuschauerzahlen waren besser als bei der Zusammenarbeit mit Stefan Raab im vergangenen Jahr. Die Wahl fiel auf Sarah Engels, die das Ergebnis von Abor & Tynna mit „Baller“ erst einmal übertreffen muss. Das Duo aus Österreich schnappte sich den 15. Platz, die Chancen von Engels sind derzeit noch unbekannt.

Mario Thunert und Fabian Riedner sprechen in dieser Ausgabe über «Eurovision Song Contest – Das Deutsche Finale 2026». Auch das Finale zwischen Engels, wavvyboi und Molly Sue spielt eine Rolle. Obwohl Sarah Engels sowohl eine große Online-Community vorweisen kann als auch bei erfolgreichen Shows im Ersten und im ZDF auftritt, gewann sie mit 38,3 Prozent – wavvyboi folgte mit nicht einmal vier Prozent Abstand. Außerdem werfen Thunert und Riedner einen Blick auf die Schweiz mit Veronica Fusaro und Österreich mit Benjamin Gedeon, die ebenfalls einen guten Platz erreichen möchten.

Für einen historischen Knall sorgte sie, die kürzlich erfolgte Übernahme von Warner Bros. Discovery durch Paramount. Eigentlich wollte Netflix den Produktionsriesen übernehmen, doch Paramount-Boss David Ellison fuhr derart schwere (finanzielle) Geschütze auf, dass der Streamer klein beigab. Unter den Nagel reißen wollte sich der Oracle-Sohn den Traditions-Konzern wohl nicht nur zur Erhöhung seines Film-Kontingents, sondern auch zur Steigerung seiner Nachrichtenmacht – schließlich gehört CNN ebenfalls zur Kaufmasse.

Was mit dem News-Channel in Zukunft passieren könnte, zeigt der Blick auf einen anderen von Paramount übernommenen Sender: CBS. Dort installierte die Ellison-Familie die ihnen (auch politisch) nahestehende Journalistin Bari Weiss als Chefredakteurin der Nachrichtenredaktion – sie kennzeichnete sich in der Vergangenheit vor allem durch eine kompromisslose Pro-Israelische Haltung mit rigoroser Unterbindung israel-kritischer Aspekte.

Weiss war es auch, die Anfang 2026 eine Umbesetzung des Primetime-Nachrichten-Flaggschiffs «CBS Evening News» vornahm. Als neuen Anchorman setzte sie Tony Dokoupil ein, den die Chefredakteurin von den «Morning News» in die Hauptsendung am Abend beförderte. Doch welcher Linie folgt die Besetzung Dokoupils, und wohin soll sie führen?

Darüber gesprochen hat Quotenmeter-Redakteur und Moderator Mario Thunert mit „FAZ“-Autorin Nina Rehfeld. Sie ist als Journalistin vor Ort in den USA und hat zum Thema mehrere Artikel verfasst. Bezug nimmt einer ihrer Beiträge zum einen auf Dokoupils populistisch anbiedernde Publikumsansprache, die den Bürgern verspricht, endlich ernst genommen zu werden (im Gegensatz zu den scheinbar blinden anderen Medien). Zum anderen macht Rehfeld aber auch eine zum Teil servil unkritische Haltung aus, die Trump nicht zu sehr angreift und seine Minister Hegseth und Rubio idealisiert.

Als HBO Max seinen Dienst Mitte Januar 2026 in Deutschland startete, gehörte das Mediziner-Drama «The Pitt» zu den Highlights. Die erste Staffel der Krankenhausserie umfasst 15 Episoden und ist für ein Streaming-Format ungewöhnlich lang. Doch die Verantwortlichen liefern auch in der zweiten Runde eine hohe Stückzahl, schließlich ist das Format abseits vom Studio recht preiswert.

Fabian Riedner hat mehrfach «Emergency Room» gesehen und schildert Mario Thunert in diesem Podcast, wieso die Serien einfach zusammen gehören. Hinter den Kulissen arbeiten unter anderem der gleiche Produzent John Wells, der gleiche Hauptdarsteller Noah Wyle und ein wichtiger Autor aus der früheren Serie: R. Scott Gemmill, der vor allem in den Staffeln acht bis zehn gute Bücher lieferte.

Die Serie «The Pitt» handelt von einer Notaufnahme in einer amerikanischen Großstadt, die stets überlaufen ist. Neben mit gewöhnlichen Knochenverletzungen kommen Schusswunden und andere Katastrophen in das Trauma-Zentrum. Wie schon bei «Emergency Room» werden Ärzte im Praktikum und Assistenzärzte auf die Patienten losgelassen. Die Serie erhielt mit ihrer Staffel einen Emmy Award und gehört zu den besten Serien der aktuellen Zeit, das sagt nicht nur Fabian Riedner.

Viele bekannte Synchron-Sprecherinnen und Sprecher, die normalerweise auch in Netflix-Produktionen zu hören sind, stehen derzeit nicht im Tonstudio, so die Einschätzung von Anna-Sophia Lumpe vom Verband Deutscher Sprecher:innen (VDS). Die Sprecherinnen und Sprecher nutzen diese Verweigerung vor allem auch als Protestsymbol, das sich gegen eine neue Klausel zum Einsatz von Künstlicher Intelligenz richtet. Netflix fordert darin die Zustimmung, Sprachaufnahmen für das Training entsprechender Systeme nutzen zu dürfen – ohne dafür zu zahlen und ohne den Betroffenen eine Wahl zu lassen. Denn wer die neuen Vertragsmodalitäten nicht unterzeichnen will, bekommt keine Alternativ-Option und kann folglich auch nicht für den Streamer arbeiten.

Aus Sicht der Synchron-Schauspieler und Schauspielerinnen bergen die neuen KI-Kontrakte nicht nur aufgrund der Vergütung Brisanz, sondern auch, weil sie nicht genau wissen, was mit ihrem Stimm-Material zukünftig genau im KI-System gemacht wird, sprich wozu es verwendet, wohin es entwickelt wird. Wehren können sich die fraglichen Protagonisten bei einmal gegebener Zustimmung nur schwer, weil sie gleich eine Rechteabtretung an der eigenen Stimme für 50 Jahre beinhaltet.

Bei vielen im Verband klingt daher die Befürchtung mit durch, ob kurz oder lang unkalkulierbarer Weise an der Abschaffung des eigenen Arbeitsplatzes mitzuwirken, perspektivisch mit dem eigenen Material also synthetisch generierte KI-Stimmen und Deepfakes auszubilden, die sie irgendwann ersetzen könnten - Sie sehen die gesamte Synchronisationskultur in Gefahr.

Zwar betont Netflix aktuell, dies nicht tun zu wollen, klar geregelt sind die fraglichen Aspekte in den neuen KI-Klauseln allerdings nicht – die Sprecherinnen und Sprecher hätten nach jetzigem Stand aufgrund der fehlenden dezidierten Leitplanken folglich wenig Handhabe, wenn dies dennoch passieren sollte.

Anfang Oktober 2025 veröffentlichte die Deutsche Bahn die Mockumentary-Miniserie «Boah, Bahn! Wir sitzen alle im selben Zug.», in der Anke Engelke gemeinsam mit weiteren Darstellerinnen und Darstellern den Alltag auf deutschen Gleisen satirisch aufarbeitete. Die Produktion der bildundtonfabrik-Tochter WTF GmbH ging viral, die begleitende Marketingkampagne wurde als Erfolg gewertet.

Allerdings geriet die Imagekampagne wenig später in einen anderen Kontext: Nach der Streichung von Familienreservierungen wurde sie in der politischen Debatte instrumentalisiert. Im Februar 2026 folgte ein weiterer Einschnitt, als ein Zugbegleiter bei einer Fahrscheinkontrolle tödlich angegriffen wurde. In der öffentlichen Diskussion tauchte in diesem Zusammenhang auch die Frage auf, ob eine sieben Millionen Euro teure Imageproduktion angesichts struktureller Probleme das richtige Signal gewesen sei. Die Deutsche Bahn sagte eine ursprünglich geplante zweite Staffel schließlich ab. Zusätzlich kursierten Berichte, wonach das Projekt zunächst bei RTL entwickelt worden sei, ehe es beim ZDF-Umfeld landete – was intern für Irritationen gesorgt haben soll.

Auch das ZDF selbst geriet unter Druck: Das «heute journal» sendete einen Beitrag, in den ein künstlich erzeugtes Video eingebunden war. Nach Kritik wurde das Material aus der Mediathek entfernt, zunächst jedoch ohne transparente Einordnung des Fehlers. Erst am darauffolgenden Dienstagabend entschuldigte sich die Redaktion öffentlich beim Publikum. Mario Thunert und Fabian Riedner diskutieren in ihrem Podcast die Hintergründe, mögliche redaktionelle Versäumnisse und die Frage, welche Konsequenzen solche Vorfälle für Glaubwürdigkeit und Qualitätskontrolle haben können.