Örömzene

Az adásban egy különleges, új  lemezt, mondhatnánk igazi zenei csemegét mutattunk be, ugyanis Borbély Mihály, a szaxofon és más fúvóshangszerek mesterének megjelent az első szólóalbuma. A kiváló zenész pályafutásának indulása a Vujicsics Együtteshez kötődik, ahhoz a közeghez, ahol a balkáni és a Kárpát-medencei népzenei hagyomány nem stílus, hanem anyanyelv. Innen vezetett az útja a jazz felé – de soha sem elszakadva a gyökerektől. A kitűnő zenész az elmúlt évtizedekben  a magyar jazz egyik legendás fúvósává vált,  de nem látványos fordulatokkal, hanem mély, belső döntésekkel: a hangszeres virtuozitást ugyanis  mindig a zenei tartalom szolgálatába állította, az improvizáció pedig számára nem egy technikai mutatvány, hanem gondolkodásmód. Klarinéton, szaxofonokon, tárogatón, furulyákon megszólalva évtizedek óta egy olyan, csak rá jellemző nyelvet beszél, amelyben Bartók szelleme, a népzene lüktetése és a jazz szabadsága természetes egységet alkot. Legújabb szólólemeze, a Visszanéztem félutamból ennek a hosszú, sikerekkel teli útnak az esszenciája – és talán az eddigi legszemélyesebb állomása. Egy különleges, improvizációs zenei anyag,  mely olykor szelíd, máskor energikus, néha meglepően intim, vagy nyíltan kitárulkozó zenei vallomás. Ez a zene  számvetésnek is beillik, amelyhez – emberileg és művészileg is meg kellett érnie – írja a lemezt kísérő szövegben.
Az adásban erről az útról, a csendekről és a kiáltásokról, a hagyományról és a zenei szabadságról, valamint a közelgő nagy koncertjeiről beszélgettünk Borbély Mihállyal.

Az adásban egy igazi budapesti történet bontakozott ki – zenében, emlékekben és dalokban elmesélve. Vendégünk egy olyan népszerű zenekar vezetője, amely közel két évtizede különleges színt hoz a magyar zenei életbe, és amelynek dalai generációkat kötnek össze fesztiválokon, koncerttermekben és persze a szívekben. Ő nem más mint Farkas Róbert a Budapest Bár alapítója és zenekarvezetője.

Az Európa Kiadó a magyar alternatív zeneiélet egyik legfontosabb és legnagyobbhatású zenekara, amely a nyolcvanas évek eleje óta újra és újra képes elvarázsolni a közönséget. Dalaik egyszerre költőiek, kritikusak, személyesek és zavarbaejtően pontosak – mindig arról a világról szólnak, amiben éppen élünk.
Remek hír, hogy ezen a hétvégén (2026. január 24-én) jelenik meg az Európa Kiadó új albuma, a Könnyedén vett apokalipszis, amelynek már a címe is elgondolkodtató.
Az adás vendége Menyhárt Jenő zenekarvezető, dalszövegíró-énekes-gitáros, akivel az új lemez születéséről, adalok útjáról és arról a gondolatiságról beszélgettünk, mely évtizedek óta meghatározza a legendás zenekar mondanivalóját és karakteres zeneiségét.

Az adás vendége Oláh Krisztián zongoraművész, zeneszerző, a hazai jazzélet egyik legsokoldalúbb és legizgalmasabb fiatal alkotója. Artisjus-díjas, Junior Prima-díjas, valamint kétszeres Orszáczky-díjas művész, aki pályafutása során következetesen tágította saját zenei horizontját, és újra meg újra átlépi a műfaji határokat.Az évek során aztán egyre mélyebben merült el a klasszikus és a kortárs komolyzene struktúráiban és gondolkodásmódjában, és ez markánsan átalakította  a kvartett hangzását is. A mai adásban bemutatásra kerülő negyedik albumuk, a Perspectives of Verve ennek az útnak egy újabb, összegző állomása.Ez a lemez már nem egyszerűen jazzalbum, hanem egy olyan zenei dialógus, melyben stílusok, hagyományok és személyes hangok találkoznak.