Leinwandlegenden - Der Filmpodcast

The Social Network ist David Finchers Meisterwerk über Zuckerbergs Gründung von Facebook, ein Film der dann aber doch weit mehr ist, als nur die Geschichte einer Unternehmensgründung. In dieser Folge von Leinwandlegenden sprechen wir über die Entstehung von Facebook, Mark Zuckerberg und die Frage, wie aus Freundschaft, Ehrgeiz und verletzter Eitelkeit ein Milliardenunternehmen werden konnte.
Wir gehen David Finchers präziser Inszenierung, Aaron Sorkins messerscharfem Drehbuch und dem prägenden Soundtrack von Trent Reznor & Atticus Ross nach. Außerdem schauen wir auf die Besetzung um Jesse Eisenberg, Andrew Garfield und Justin Timberlake, die Produktionsgeschichte und die Szenen, in denen The Social Network sein Thema besonders klar offenlegt: Macht, Status, Zugehörigkeit und die Einsamkeit vor und nach dem Erfolg.
Warum wirkt The Social Network auch heute noch so gegenwärtig? Ist er vielleicht sogar aktueller denn je und weshalb ist David Finchers Film vielleicht weniger ein Facebook-Film als ein Film über eine Generation von Techbros, die Verbindung mit Anerkennung verwechselt?

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The Last of the Mohicans (Der letzte Mohikaner) von Michael Mann: In Folge 034 analysieren wir das Abenteuerepos von 1992 mit Daniel Day-Lewis und fragen, warum sich dieser Film über Liebe und Krieg eigentlich wie ein Abschied anfühlt.

Nordamerika, 1757: Briten und Franzosen kämpfen um die Vorherrschaft über den Kontinent. Auf dem Weg zu ihrem Vater nach Fort William Henry geraten die Schwestern Cora und Alice Munro in einen Hinterhalt. Gerettet werden sie von Hawkeye, einem weißen Siedlersohn, der bei den Mohikanern aufgewachsen ist, von seinem Ziehvater Chingachgook und dessen Sohn Uncas. Doch der Huronen-Krieger Magua hat mit Colonel Munro noch eine eigene Rechnung offen.

In unserer Filmanalyse gehen wir Der letzte Mohikaner Szene für Szene durch: Warum gehört Hawkeye weder der britischen Krone noch irgendeiner Armee, und was macht ihn zu einem typischen Michael-Mann-Helden? Wie viel vom späteren Unabhängigkeitskrieg steckt schon im Konflikt zwischen Siedlern und Briten? Und warum ist Wes Studis Magua einer der großen Schurken der 90er, obwohl man seinen Hass so gut versteht?

Außerdem geht es um James Fenimore Coopers Romanvorlage von 1826 und die Verfilmung von 1936, auf der Manns Drehbuch maßgeblich aufbaut. Wir sprechen über Daniel Day-Lewis' Vorbereitung in den Wäldern, bei der er jagen, Tiere häuten und Kanus bauen lernte, über Dante Spinottis Bilder aus den
Blue Ridge Mountains in North Carolina und über die Besetzung mit indigenen Darstellern wie Wes Studi, Russell Means und Eric Schweig. Dazu kommen der Oscar für den besten Ton und ein Soundtrack von Trevor Jones und Randy Edelman, den man kennt, auch wenn man den Film nie gesehen hat.

Zum Abschluss sprechen wir über das fast wortlose Finale auf dem Felsgrat, eines der besten Action-Finales der Filmgeschichte, und über Chingachgooks letzte Worte. Sie verraten, wovon dieser Film die ganze Zeit erzählt hat: vom Ende einer Welt.

Spoilerhinweis: Wie immer besprechen wir den gesamten Film einschließlich des Endes.

In Nightcrawler (2014) macht Jake Gyllenhaal als Lou Bloom aus fremdem Leid ein Geschäft: Warum wird dieser Mann für seine Skrupellosigkeit auch noch belohnt?
Unsere Filmanalyse zu Dan Gilroys Neo-Noir-Thriller folgt ihm durch das nächtliche Los Angeles und beleuchtet Sensationsjournalismus, Medienkritik und die Frage, wann ein Kameramann zum Regisseur der Gewalt wird. Dabei sprechen wir über Gyllenhaals fantastisch-verstörende Darstellung, die verführerischen Nachtbilder und einen Soundtrack, der Lous Karriere wie eine Erfolgsgeschichte klingen lässt.
Spoilerhinweis: Wir besprechen den gesamten Film einschließlich des Endes.

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Terminator 2 - Tag der Abrechnung (1991) von James Cameron.In Folge 032 des Filmpodcasts Leinwandlegenden besprechen wir den Action- und Science-Fiction-Klassiker mit Arnold Schwarzenegger Szene für Szene. Unsere Filmanalyse verbindet Produktionsgeschichten, Spezialeffekte und die Unterschiede zwischen Kinofassung und Special Edition.
Wir schauen auf Linda Hamiltons Verwandlung zur kämpferischen Sarah Connor, Edward Furlongs überraschenden Einstieg ins Filmgeschäft und Robert Patricks bedrohlich präzisen T-1000. Wie wird aus einer Maschine eine Vaterfigur und wie passt Johns Tötungsverbot zu all den Schüssen und Explosionen?
Auch hinter den Kulissen gibt es reichlich Gesprächsstoff: ein Dreh unter enormem Zeitdruck, Schwarzeneggers Privatjet als Gage und die Debatte um das angebliche 100-Millionen-Dollar-Budget. Dazu die Spezialeffekte von Industrial Light & Magic und Stan Winston: digitale Verwandlungen, praktische Stunts, Miniaturen und echte Zwillinge. Wir erklären, warum viele vermeintliche Computereffekte ganz anders entstanden sind.
Außerdem geht es um Skynet, die Angst vor dem Atomkrieg und das Ende von Terminator 2: Judgment Day, das zwischen Hoffnung und Ungewissheit bleibt.
Achtung: Wir besprechen den gesamten Film inklusive Ende.
Folge Leinwandlegenden für weitere ausführliche Filmbesprechungen und Geschichten hinter den Kulissen.

Grave of the Fireflies (Die letzten Glühwürmchen) von Studio Ghibli: In Folge 031 analysieren wir Isao Takahatas Anime-Klassiker von 1988 und fragen, warum die Geschichte von Seita und Setsuko so erschüttert – und wer Verantwortung für ihr Schicksal trägt.
Japan, 1945: Nach einem Luftangriff versucht der vierzehnjährige Seita, seine kleine Schwester Setsuko zu versorgen. Zwischen Hunger und kurzen Glücksmomenten kämpfen die Geschwister ums Überleben. Wir hoffen mit ihnen, obwohl der Ausgang längst feststeht.
In unserer Filmanalyse besprechen wir Die letzten Glühwürmchen Szene für Szene: Wie beurteilen wir Seitas Entscheidungen? Wo versagen die Erwachsenen? Und wie erzählt der Film von Geschwisterliebe, Stolz und gesellschaftlicher Verantwortung im Zweiten Weltkrieg, ohne einfache Antworten zu geben?
Außerdem geht es um Akiyuki Nosakas autobiografisch geprägte Vorlage und die ungewöhnliche gemeinsame Kinoveröffentlichung mit Mein Nachbar Totoro. Wir untersuchen, wie Animation und kleinste Gesten Setsuko lebendig werden lassen, welche Rolle die Farben spielen und wie Glühwürmchen und Bonbondose ihre Bedeutung verändern.
Zum Abschluss diskutieren wir die Wirkung des Films als Antikriegsdrama – und warum Isao Takahata bezweifelte, dass Mitgefühl mit Kriegsopfern allein eine Haltung gegen den Krieg schafft.
Spoilerhinweis: Wie immer besprechen wir den gesamten Film einschließlich des Endes.