7 Tage 1 Song

Das Album Never Enough von Trunstile war eins meiner Lieblingsalben in 2025. Es hat Energie die wirklich aufbaut. Es sind viele New Wave und Pop Elemente, besonders in unserem Song „Seeing Stars“ enthalten. Irgendwo habe ich mal gelesen, dass ist „Dream Punk“ – das gefällt mir und für mich passt das als Beschreibung.Wer bin ich gerade? Wo stehe ich eigentlich?Vielleicht kennst Du genau das: Du bist ständig in Bewegung, Erwartungen prallen aufeinander, und trotzdem fühlt sich manches unklar an. Der Song macht daraus kein Drama, aber auch keinen schnellen Ausweg. Er bleibt ruhig, fast schwebend, als würde er sagen: Du darfst hier kurz stehen bleiben.Sehnsucht ist kein Defekt!Wie schon gesagt, der Albumtitel heißt „Never Enough“ und das zieht sich durch viele Titel des Albums – die Grundaussage lautet: „It’s never enough love“Das kann wehtun. Denn genau so fühlt es sich oft an: Egal, wie viel Mühe man sich gibt, irgendetwas fehlt immer. Mehr Anerkennung. Mehr Sicherheit. Mehr Nähe.Turnstile sagen nicht: Du musst dich einfach mehr anstrengen. Sie sagen auch nicht: Alles ist hoffnungslos. Sie lassen dieses Gefühl stehen – ehrlich und ungefiltert.Christlich gedacht könnte man sagen: Sehnsucht ist kein Defekt. Sie zeigt, dass wir auf Beziehung angelegt sind. Dass wir mehr wollen als funktionieren. Vielleicht ist „never enough“ kein Urteil über dich, sondern ein Zeichen dafür, dass dein Leben offen ist – nicht abgeschlossen, nicht fertig.Und genau da kommt unser Song „Seeing Stars“ ins SpielSterne sieht man oft, wenn man kurz die Orientierung verliert – oder wenn man bewusst nach oben schaut. Der Song erklärt nicht, was diese Sterne „bedeuten“. Er lässt sie einfach da sein.Foto © Atiba JeffersonHomepage: https://7tage1song.dePlaylist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ecInstagram: https://www.instagram.com/7tage1song/Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/Kontakt: [email protected] zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/2Z4nIITCxUoaZvFug5FxtO?si=f649604fc5ba4443Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

Der Song Someone Like You von Adele wurde in Freiburg in einem Gottesdienst für Menschen in Trennung und Scheidung gespielt. Das Lied spricht offen den Schmerz über das Ende einer Beziehung an, ohne die gemeinsame Zeit zu entwerten. Genau das geschieht auch in einem solchen Gottesdienst: Die gemeinsame Geschichte wird nicht geleugnet, sondern respektvoll verabschiedet. Auch wenn das Lied traurig ist, vermittelt es eine Hoffnung: dass es trotz des Schmerzes wieder Liebe und erfülltes Leben geben kann („I wish nothing but the best for you“). Das macht es zu einem passenden musikalischen Ausdruck für einen Segen, der beide Personen auf ihren neuen Wegen begleiten soll. Deine Träume sind also wahr geworden. Neue Beziehung. So stabil, irgendwie.Und mir kannst du nicht mal mehr unter die Augen treten. Ich erkenne dich gar nicht wieder.Es ist sowieso nichts mehr, wie es mal war …Das singt Adele. Und das trifft es wirklich. Es fühlt sich an, als würde der Boden unter meinen Füßen wegbrechen.  Alles, was vertraut war, ist plötzlich anders. Die Stille in der Wohnung ist lauter als jedes Wort.  Ich frage mich, wie es weitergehen soll. Manchmal bin ich wütend, manchmal traurig, manchmal einfach nur leer. Die Erinnerungen kommen in Wellen – schöne und schmerzhafte. Ich habe Angst vor dem, was kommt. Will oder kann ich mich überhaupt jemals wieder auf einen so Menschen einzulassen, wie ich es schon einmal getan habe?  Zwischen Wut auf den anderen, Selbstzweifel und größter Verunsicherung suche ich wieder einen Weg. Ich hoffe, dass ich irgendwann Frieden finde mit dem, was war, und mit mir selbst. Diese Gefühle nimmt der Gottesdienst für Menschen in Trennung und Scheidung „Loslassen und Freigeben“ aus Freiburg auf. Kristina und Andreas aus dem Team sind mit in dieser FolgeFoto ©. Lauren DukoffHomepage: https://7tage1song.dePlaylist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ecInstagram: https://www.instagram.com/7tage1song/Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/Kontakt: [email protected] zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/3bNv3VuUOKgrf5hu3YcuRo?si=00447219b9484010Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

Jakob hat erst gedacht der Songtitel wäre eine Redewendung in der englischen Sprache. Was sie aber gar nicht – er hat sich das also praktisch selbst ausgedacht. Das kam so: Papageien sind dafür berühmt, dass sie das nachsagen und immer wieder wiederholen, was man ihnen beibringt. Das kann negativ sein oder eben positiv – wenn es so ein Mantra ist –  Free from Pain, free from Pain – Der Papagei sagt ich bin frei von Schmerzen, immer und immer wieder. Dadurch entsteht ein Focus ich bekomme in den Blick auf was es gerade ankommt. Und wenn ich weiß auf was es ankommt, dann kommt in meiner Gegenwart die Zukunft in den Blick, ohne, dass ich die Gegenwart verloren geht.Gegenwart ist genau JETZTManchmal haben wir unseren Kopf in den Wolken, oder sind immer zwei Schritte voraus, wenn das so ist, verlieren wir unsere Gegenwart. Natürlich ist es gut Hoffnung und Pläne zu haben, aber diese Wege brauchen ihren Startpunkt eben – vor der Haustür und nicht in einem Wolkenschloss. Jakob erzählt im Podcast wie er an seiner Fantasie und seinen Träumen festgehalten hat aber auch seine Gegenwart gefunden hat. Ihr könnt ihn im Podcast reden hören und im Song singen.  Viel Spaß dabei.Bild © @jakobwhaleartHomepage: https://7tage1song.dePlaylist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ecInstagram: https://www.instagram.com/7tage1song/Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/Kontakt: [email protected] zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/37Fa9Lvv9aKy7Rh4ERbtfm?si=ee87164dfd474ea2Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

Unser Song der Woche steht für Das Licht steht hier für Zuwendung, Hoffnung und das Nicht-Aufgeben eines anderen Menschen. Wenn jemand in der Dunkelheit ist, bleibt ein Licht an – ein Bild für Solidarität, Mitgefühl und Rettung. – Jasmine lies den SongtextThrough the long nights, I will be rightThere for you if you drift too farI'll leave a light on for youalso: Du bist nicht allein. Ich kämpfe mit dir gegen die Dunkelheit.Dafür brauche ich aber eine Idee wie dieses Licht aussehen kann -eine Hoffnung, eine Sehnsucht, dass der ganze Mist dieser Welt nicht das letzte Wort hat. Ich finde Menschen die glauben, die können so eine Gemeinschaft der Sehnsucht sein – Licht im Dunkeln ist dann kein Kitsch, kein sentimentaler Spruch sondern politisch und revolutionär – gerade an Weihnachten werden revolutionäre Texte vorgelesen – der Lobgesang der Maria – wo die Mächtigen vom Thron gestoßen werden und die Reichen leer ausgehen. Das ist kein Zuckerguss über die Missstände der Welt, das ist ein Aufruf zu verstehen, dass Glaube Gerechtigkeit und Liebe zusammengehören. Maria hat in ihrem Sohn jemand gesehen der mit den Hoffnungen zu tun hat, die immer weiter erzählt worden sind über Jahrhunderte.Es kommt da darauf an Talk Away The Dark – das hat Jesaja auch gemachtIch erzähle euch mal – wie das ist mit dem LichtIch will euch anstiften selbst Licht zu seinLicht der Solidarität: Ich bleibe da, auch wenn du am Boden bist, wenn du abdriftest oder dich zu verlieren drohstLicht der Hoffnung: Wir vertreiben das Dunkel gemeinsam.Licht der Gerechtigkeit: Gott selbst tritt gegen Gewalt und Unterdrückung auf – nicht mit Macht, sondern mit einem Kind, mit Frieden. Die Idee ist dahinter, dass der Frieden nicht mit einem Soldaten und einem großen Krieger kommt, sondern mit jemanden der Hilfe braucht, der Unterstützung fordert, der in den Arm genommen werden möchte, der uns braucht, damit es geht. Wie oft hängen wir fest, vor lauter Warten auf einen starken Helden – und dabei vergessen wir, das wir mit Nähe mit Unterstützung mit Zuhören eben mit Talk Away the Dark etwas ausrichten können.Insofern ist Weihnachten als Widerstandsfest gegen die Gewalt, gegen die schnellen brutalen Lösungen, eine Liebesrevolution gegen Härte„Lasst das Licht nicht ausgehen, wenn die Welt dunkel ist.Lasst das Licht brennen – gegen Unrecht, gegen Angst, gegen Einsamkeit.“Foto © Bryson RoatchHomepage: https://7tage1song.dePlaylist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ecInstagram: https://www.instagram.com/7tage1song/Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/Kontakt: [email protected] zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/05N2CVEkUbEd0slHLapdER?si=fcf38ff3afe248f5Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ

Ich finde es schön, dass heute die Musik auf Beerdigungen oft von den Verstorbenen selbst ausgesucht wird – ich empfehle es sehr – redet miteinander sagt euch gegenseitig welche Stücke laufen sollen. Jedenfalls hat mich das erste Musikstück auf der Beerdigung gepackt – denn ich finde es ist ein wunderbares Lied über das Leben mit schön traurigen Gedanken darüber wie wir den Tod und Leben zusammendenken können. Es geht um das Lied The Load Out von Jackson Browne. Der Song ist auf seinem Album Running on Empty - Touralbum – er zeichnete auf, was auf Autobahnen, hinter den Kulissen und auf der Bühne geschieht. The Load-Out handelt vom „Unterwegssein“, vom Auf- und Abbauen, vom Leben zwischen Erschöpfung und leidenschaftlicher Hingabe – mit der Frage: Warum tun wir das trotzdem? Weil wir wissen, wofür wir es tun. Die Musik, die Gemeinschaft, die Begegnung, der Moment, wenn das Publikum klatscht und singt, ist es wert.Für unser Tun, für unser Leben, für unsere Lieben gilt das Gleiche: Wenn jemand von uns geht, kann es sich zunächst anfühlen, als sei die Halle leer, als sei das Konzert zu Ende. Doch wir sind unterwegs. Wir packen im Geist, wir tragen Erinnerungen, wir planen den nächsten Auftritt – und wir tun es, weil wir wissen, dass die Musik es wert ist.Jackson Brown erinnert sich: „Until those lights come up and we hear that crowd / And we remember why we came.“Genau so saß ich da in der Trauerhalle – wir sitzen da für Gemeinschaft für Miteinander. Und hier in diesem Leben hängen wir in so einem dazwischen fest, es gibt – gerade auf Konzerten – himmlische Momente. Aber am nächsten Tag kann mein Leben schon wieder die Hölle sein. Die leere Konzerthalle – kann dann ein Bild sein für das was ich als Leere erlebe. Und bei einem Trauerfall ist die Leere eben ganz konkret und vielleicht so groß wie ein leeres Stadion wo eben noch 70.000 gefeiert haben – denn auch da wird irgendwann die Bühne abgebaut – so wie für meinen Freund, aber auch für mich kommt der Moment wo die Roadies zusammenpacken – Christoph, jetzt geht´s woanders hin. Neue Station.„Now the seats are all emptyLet the roadies take the stagePack it up and tear it down… They’ll set it up in another town.“Foto © The Blue Peacock Company/Asylum RecordsHomepage: https://7tage1song.dePlaylist Podcast und Song: https://open.spotify.com/playlist/20KHRuuW0YqS7ZyHUdlKO4?si=b6ea0b237af041ecInstagram: https://www.instagram.com/7tage1song/Facebook: https://www.facebook.com/pg/7tage1song/Kontakt: [email protected] zum Song: https://open.spotify.com/intl-de/track/75Cc2encvSkQ5OnDgAfJaV?si=00a9bd5b83d64a80Spotify Playlist: https://open.spotify.com/playlist/0M5tOXTC0lM8RVycUBQnjy?si=idKC-CFaRp2ZD992gvWvsQ