Monte le Son

▶ Monte le Son, le podcast # 105 Le monde de la musique est un écosystème complexe, composé de nombreux métiers et de structures variées, chargées d'accompagner ces professionnels. Mais sommes-nous tous égaux face à l'industrie musicale ? L'accès à l'information et aux accompagnements est-il vraiment assuré pour tout le monde ? Pour répondre à cette question, l'équipe de MLS a convié Anne-Valérie Atlan, alias Valou, Leila Bellot, et Andy Badamie. Dans l'épisode, ces trois fins connaisseurs de la filière musique ont dressé pour vous un panorama des grandes institutions de l’industrie (CNM, SACEM, SNEP, ADAMI, etc.). Quels sont les rôles de ces structures, et leurs limites ? Car bien trop souvent, les artistes et les autres professionnels de la musique rencontrent des difficultés à accéder à l'information. Vous allez vous rendre compte qu'il existe de nombreuses disparités entre les esthétiques musicales, et même entre les territoires français, notamment d'outre-mer... Valou et Leila sont les cofondatrices de Fédérap, une fédération qui regroupe les professionnels du rap hexagonal et ultramarin, afin de défendre cette musique et ses acteurs auprès de l'industrie. Andy est un producteur guyanais, responsable de l'agence administrative Le Chewingum. À travers cette structure, il aide les acteurs de la musique en Guyane dans leurs démarches administratives et juridiques. N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts ! ▶ Sommaire : 00:00 Introduction 02:30 Présentation de Valou 08:22 Présentation de Fédérap et Leïla 12:45 Présentation d’Andy 15:56 Quand se professionnaliser ? 17:01 Label indépendant, ou pas ? 28:10 Les organismes de gestion collective et la question des droits 51:06 Le CNM et les inégalités de territoires 1:00:18 Gestion des droits : tous égaux ? 1:07:36 Se mettre à jour sur les changements 1:15:52 Les agrégateurs et la distribution 1:25:10 Le SNEP et les rapports de force au sein de la filière 1:38:16 Le cas de la Guyane, et les chiffres du streaming 2:00:34 Quelques autres structures à connaître 2:02:01 Recommandations Technique : La Bouclette Montage : François Brétéché

▶ Monte le Son, le podcast # 104 En 1980, l'entreprise Roland sort la TR-808. Cette boîte à rythmes va révolutionner le monde de la musique, et en particulier le hip-hop. Jusque-là, ce genre naissant s'appuyait sur des reprises disco-funk exécutées par des musiciens. Mais la décennie 80 marque l'arrivée de nombreuses machines (drum machine, sampler, workstation, etc.) qui vont permettre au hip-hop de créer un son distinctif : TR-808 donc, mais aussi Oberheim DMX, Linndrum, E-MU SP-12 puis SP-1200, Akai S950, MPC 60, Roland ASR10, l'Atari avec Cubase... C'est cette histoire que racontent Real Muzul et Da Cockroach dans leur récent livre "Here come the drums", publié chez Marabout. En plus de présenter en détail les machines, leurs spécificités et le contexte de leur création, les auteurs sont partis à la rencontre de 70 compositeurs/beatmakers pour qu'ils racontent leur rapport à ces machines, et leur histoire du hip-hop. Le casting est d'ailleurs dingue : Akhenaton, Dee Nasty, Sulee B Wax, Zoxea et Melopheelo, Rocé, Pone, Guts, Cut Killer, Man Parrish, ou encore le génial inventeur Roger Linn ! Afin de rendre hommage à ce beau travail, Salman et Daz ont convié Muzul à venir présenter "Here come the drums". Et il est venu accompagné de deux musiciens de légendes : Nikkfurie, rappeur et beatmakers du groupe de rap La Caution, et Faster Jay, DJ et pionnier du hip-hop qui a accompagné New Generation MC et Alliance Ethnik. N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts ! ▶ Sommaire : 01:23 Présentation de Muzul 04:04 Présentation de Nikkfurie 08:17 Présentation de Faster Jay 16:23 Présentation du livre 19:18 La passion des machines 26:30 La révolution TR-808 44:18 Le hip-hop, une musique électronique 58:43 La SP12 et l’arrivée des samplers 1:17:38 Le miracle MPC 60 1:26:24 Détournement de son… 1:29:21 Une simple copie des américains ? 1:42:00 Quelle est la reine des machines ? 1:44:10 Atari + Cubase, les prémices de la MAO 1:58:08 Et aujourd’hui ? 2:10:46 Recommandations ▶ La playlist des reco : https://open.spotify.com/playlist/39BlEIIxhGNmUfNkjkNY6M?si=21ab521b99e548fb (les autres plateformes arrivent bientôt) Technique : La Bouclette Montage : François Brétéché

▶ Monte le Son, le podcast # 103 En 2025, les artistes femmes se heurtent toujours à de nombreuses difficultés. C'est la raison pour laquelle, dans ce nouveau numéro de MLS, Salman et Daz ont souhaité faire un point sur la place des femmes dans l'industrie musicale. Pour discuter de ce sujet éminemment important, ils ont convié l'artiste Mythie (Domitie de Lamberterie), à qui l'on doit le podcast Sisters of Sound, et la journaliste Morgane Giuliani, autrice du livre "Féminisme et musique, la pop de Madonna à nos jours". En s'intéressant aussi bien aux grandes pop stars qu'aux artistes de l'ombre, ces deux intervenantes de qualité dressent un portait de notre société, et dénonce le sexisme du milieu de la musique. Que se passe-t-il lorsqu'une artiste annonce à son entourage professionnel qu'elle est enceinte ? Pourquoi dit-on que les femmes sont mauvaises techniquement ? Le mouvement Me Too a-t-il permis de réduire les VSS (violences sexistes et sexuelles) ? Cet épisode aborde de nombreuses questions essentielles pour comprendre le milieu de la musique et ses manquements. N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts ! ▶ Sommaire : 00:00 Introduction 00:54 Présentation des invités 03:59 Thème de l’émission 05:19 Les femmes dans la musique, un sujet ? 21:42 Quand les pop stars symbolisent la condition des femmes (Madonna, Spice Girls, Beyonce, Rihanna, Taylor Swift, Britney Spears, etc.) 31:20 Parler des femmes, un acte politique ? 36:07 Les femmes et la technique 41:29 Légitimité, genres et esthétiques 51:14 La sexualisation 1:03:00 La maternité dans le monde artistique 1:21:54 Les VSS (Violences Sexistes et Sexuelles) 1:38:37 Espoir et initiatives 1:46:17 Recommandations ▶ La playlist des reco : https://open.spotify.com/playlist/39BlEIIxhGNmUfNkjkNY6M?si=21ab521b99e548fb (les autres plateformes arrivent bientôt) Technique : La Bouclette Montage : François Brétéché

▶ Monte le Son, le podcast # 102 Dans ce nouvel épisode du podcast des passionnés de musique, Salman et Daz reçoivent les excellents journalistes Lolita Mang et David Bola. Lolita est en charge de la culture, et notamment de la musique, pour le magazine Vogue. David intervient régulièrement pour différents médias (Grünt, Radio Nova, Musique Journal, etc.), et est à l'origine de la newsletter Waf Waf. Ensemble, cette fine équipe a souhaité interroger les grands phénomènes qui ont secoué le monde de la musique ces 10 dernières années. Ils ont choisi 4 bouleversements, qu'ils explorent en votre compagnie : - Le retour du jersey club, et plus généralement des musiques électroniques et de la culture club dans la pop internationale. - La prise de pouvoir des fans sur internet, et l'influence qu'ils peuvent exercer même sur le monde politique. - Le décentrement d'une industrie historiquement occidentale vers de nouveaux pôles. - Les nouvelles star de la pop mondiale sont-elles moins connues qu'auparavant ? N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts ! ▶ Sommaire : 00:00 Introduction 03:12 Présentation des invités 07:40 Les origines du Jersey Club 21:56 Le Jersey mainstream et l’appropriation culturelle 38:17 Le retour de la musique club en général ? 57:01 Les bulles de filtre dans la musique pop (Taylor Swift, Addison Rae, Sabrina Carpenter, etc.) 1:09:53 La fin de la monoculture ? 1:23:17 Les fans et l’action politique (Trump, RN, etc.) 1:31:03 Internet, une nouvelle façon de faire communauté 1:39:50 Coups de com, industry plants et népotisme 1:53:27 Quand la pop mondial échappe à l’occident (kpop, reggaeton, afrobeats, etc.) 2:13:58 Conclusion ▶ La playlist des reco : https://open.spotify.com/playlist/39BlEIIxhGNmUfNkjkNY6M?si=21ab521b99e548fb (les autres plateformes arrivent bientôt) Technique : La Bouclette Montage : François Brétéché

▶ Monte le Son, le podcast # 101 Dans le Tempo change de peau : nouveau nom, nouveau décor. Mais le coeur de l'émission reste le même, avec une longue discussion entre passionnés de musique. Et pour ce 101e épisode, c'est le fascinant musicien Yann Tiersen qui rejoint Salman et Daz. Révélé grâce à son album "Le phare" en 1998, puis la musique du film Amélie Poulain en 2001, Yann Tiersen est un artiste singulier. Loin des clichés véhiculés par le film de Jean-Pierre Jeunet, qu'il critique ouvertement, Yann est un passionné de sampling, de musique électronique, et un homme engagé et radical dans sa dénonciation de la colonisation des peuples et de la nature. Pour Monte le Son, il est revenu sur sa carrière et notamment ses aventures en van ou en voilier à l'autre bout du monde et son rapport aux instruments et à la composition. N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts ! ▶ Sommaire : 00:00 Introduction 00:58 Présentation de l’invité 05:30 Entre musique acoustique et électronique 09:23 Une tournée en van… 15:24 … puis à la voile dans le Grand Nord ! 21:14 Le son de la révolution 26:47 S’inspirer de la mer pour composer 29:15 De la Bretagne à Gaza, l’importance des territoires 37:48 Sa manière de composer 51:25 Amelie Poulain, histoire d’une méprise 54:13 Le rapport au chant et à « sa voix de merde » 1:01:26 Composer la BO de Goodbye, Lenin! 1:06:40 L’après-cinéma et l’exploration musicale 1:16:18 Yann et le business de la musique 1:21:36 L’argent d’Amélie Poulain 1:25:37 La chronique de Daz 1:31:50 Yann, le rap et la presse musicale 1:36:33 Recommandations Technique : La Bouclette Montage : François Brétéché