Monte le Son

▶ Monte le Son, le podcast # 111
Cette saison du podcast des passionnés de musique est décidément riche ! C'est en effet encore un artiste à la carrière exceptionnelle qui se joint à Salman et Daz pour ce 111e épisode : Arthur H.

Arthur est auteur, compositeur et interprète. Depuis la sortie de son premier album en 1990, il ne cesse d'explorer différents univers musicaux, de la chanson à la musique électronique, en passant par le jazz, le rock, la musique contemporaine, ou même le milieu du cirque. Vous l'aurez compris, ce musicien valorise la liberté et les expériences, ce qui l'a même amené à publier de la poésie, écrire une BD, ou encore jouer dans un film de Tony Gatlif. Pour vous, Arthur est revenu longuement sur les grandes étapes qui ont marqué sa carrière, de plus de 35 ans, sur l'évolution de sa manière de travailler au fil du temps, et sur le monde de la musique qu'il côtoie depuis sa naissance à travers son père, l'artiste Jacques Higelin.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Introduction
01:29 Une tournée spéciale
04:36 Comment Arthur travaille
07:18 Présentation d’Arthur H
15:24 Le morceau qui représente
18:42 Les débuts, Berklee et le premier album
28:39 Les années 90, Tom Waits et le trip hop
38:00 La musique et les drogues
42:47 Le travail en studio et son matériel
45:27 Les années 2000, le succès et la crise du disque
1:07:59 Ses collaborations hip-hop
1:16:39 Composer autrement : home studio et autotune
1:27:37 La voix d'Arthur H
1:30:41 Arthur H et son public
1:38:12 Comment sortir du lot à l’ère du streaming ?
1:53:18 Le monde à besoin de musique
1:55:04 Quand Arthur H soutenait Hadopi
2:07:40 Recommandations

▶ La playlist des reco : https://open.spotify.com/playlist/39BlEIIxhGNmUfNkjkNY6M?si=21ab521b99e548fb (les autres plateformes arrivent bientôt)
▶ Le répondeur : https://www.speakpipe.com/MonteLeSon_Podcast

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Monte le Son, le podcast # 110
Pour ce 110e épisode du podcast des passionnés de musique, Salman et Daz vous ont concocté une émission DINGUE, en compagnie d'un invité DINGUE à la carrière DINGUE : Chilly Gonzales !

Petit reminder pour les mauvais élèves, Gonzo est un pianiste et "entertainer" aux multiples casquettes, actif depuis la fin des années 90. À la fois auteur, compositeur, interprète, producteur, écrivain, enseignant, acteur, animateur, et vidéaste, Chilly a participé à une centaine de disques (Jane Birkin, Philippe Katerine, Juliette Armanet, Bonnie Banane, Tekix Latex, La Rumeur, Rocé, Zinée, Caballero et Jean Jass, Souffrance, Théodora, etc.). Chilly Gonzales est même un collaborateur de Daft Punk, groupe avec lequel il a remporté un Grammy. Vous en voulez encore ? Le pianiste apparaît sur 3 morceaux de la superstar internationale Drake, dont le culte Marvin’s room. Et il faut ajouter à cette discographie, déjà immense, une vingtaine d'albums en solo, dans lesquels Chilly Gonzales a exploré de nombreuses esthétiques, aux confins du rap, de la pop, de la musique électronique, et de la musique classique. L'artiste est aussi génial que passionnant, et il revient pour vous sur TOUTE sa carrière : ses galères, ses succès, son rapport à l'industrie musicale, sa psychanalyse et la manière dont elle a changé sa musique...

Enfin, cet épisode est l'occasion de découvrir ZILCH, la dernière production de l'artiste, une série rap disponible sur la chaîne YouTube de Grünt. Ce projet audiovisuel a été créé avec la réalisatrice et directrice artistique Francis Salvator, que vous découvrirez également dans l'épisode.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Introduction
03:51 Présentation Chilly Gonzales
06:28 Présentation Francis Salvator
06:48 Zilch, plongée au coeur du studio
27:58 L’obsession de Chilly pour le rap français
42:07 Le début de carrière au Canada
52:59 La période berlinoise
1:00:53 Solo piano et le succès
1:16:09 Touche à tout, ou appropriation culturelle ?
1:27:33 Santé mentale, vampirisme et Aznavour
1:53:43 Le dernier album et la gestion des échecs
2:00:55 Les dieux de la musique : de l’égo à l’utilité sociale
2:06:04 Partager la musique, et son amour pour ENYA
2:16:41 Chilly et l’industrie musicale (structure, argent, etc.)
2:29:33 Recommandations

▶ La playlist des reco : https://open.spotify.com/playlist/39BlEIIxhGNmUfNkjkNY6M?si=21ab521b99e548fb (les autres plateformes arrivent bientôt)
▶ Le répondeur : https://www.speakpipe.com/MonteLeSon_Podcast

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

PS : ceci est un reupload à la suite d'un petit souci de droit sur Spotify !

▶ Monte le Son, le podcast # 110
Pour ce 110e épisode du podcast des passionnés de musique, Salman et Daz vous ont concocté une émission DINGUE, en compagnie d'un invité DINGUE à la carrière DINGUE : Chilly Gonzales !

Petit reminder pour les mauvais élèves, Gonzo est un pianiste et "entertainer" aux multiples casquettes, actif depuis la fin des années 90. À la fois auteur, compositeur, interprète, producteur, écrivain, enseignant, acteur, animateur, et vidéaste, Chilly a participé à une centaine de disques (Jane Birkin, Philippe Katerine, Juliette Armanet, Bonnie Banane, Tekix Latex, La Rumeur, Rocé, Zinée, Caballero et Jean Jass, Souffrance, Théodora, etc.). Chilly Gonzales est même un collaborateur de Daft Punk, groupe avec lequel il a remporté un Grammy. Vous en voulez encore ? Le pianiste apparaît sur 3 morceaux de la superstar internationale Drake, dont le culte Marvin’s room. Et il faut ajouter à cette discographie, déjà immense, une vingtaine d'albums en solo, dans lesquels Chilly Gonzales a exploré de nombreuses esthétiques, aux confins du rap, de la pop, de la musique électronique, et de la musique classique. L'artiste est aussi génial que passionnant, et il revient pour vous sur TOUTE sa carrière : ses galères, ses succès, son rapport à l'industrie musicale, sa psychanalyse et la manière dont elle a changé sa musique...

Enfin, cet épisode est l'occasion de découvrir ZILCH, la dernière production de l'artiste, une série rap disponible sur la chaîne YouTube de Grünt. Ce projet audiovisuel a été créé avec la réalisatrice et directrice artistique Francis Salvator, que vous découvrirez également dans l'épisode.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Introduction
03:51 Présentation Chilly Gonzales
06:28 Présentation Francis Salvator
06:48 Zilch, plongée au coeur du studio
27:58 L’obsession de Chilly pour le rap français
42:07 Le début de carrière au Canada
52:59 La période berlinoise
1:00:53 Solo piano et le succès
1:16:09 Touche à tout, ou appropriation culturelle ?
1:27:33 Santé mentale, vampirisme et Aznavour
1:53:43 Le dernier album et la gestion des échecs
2:00:55 Les dieux de la musique : de l’égo à l’utilité sociale
2:06:04 Partager la musique, et son amour pour ENYA
2:16:41 Chilly et l’industrie musicale (structure, argent, etc.)
2:29:33 Recommandations

▶ La playlist des reco : https://open.spotify.com/playlist/39BlEIIxhGNmUfNkjkNY6M?si=21ab521b99e548fb (les autres plateformes arrivent bientôt)
▶ Le répondeur : https://www.speakpipe.com/MonteLeSon_Podcast

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Monte le Son, le podcast # 109
Vous l'avez probablement observé : ça fait quelque temps que la culture les années 2000 est de retour. Dans la mode bien sûr - on le voit dans la rue - mais également dans la musique ! Coïncidence ou non, le journaliste musical Maxime Delcourt vient de sortir un livre dans lequel il raconte une période courte, mais intense, des années 2000.

Intitulé "Les années Bloghouse : D’Ed Banger à MySpace, itinéraires croisés d’une génération de fluokids.", l'ouvrage revient donc sur une génération d'artistes électro qui, portée par un élan régressif et punk, propose un mélange quasi inédit d'influences rock, rap, pop, etc. Ils s'appellent Justice, DJ Mehdi, Teki Latex, Para One, A-Trak, Uffie ou Yelle, pour ne citer que les plus populaires, et ils vont marquer l'Europe, puis le monde. Dans son livre, Maxime raconte que cette dynamique fascinante était accompagnée par des labels qui feront des dates (Ed Banger, Kitsuné, Institubes), une esthétique visuelle et vestimentaire forte (SoMe !), et surtout une révolution... internet et l'arrivée de l'ADSL ! Pour la première fois, le home studio se démocratise, le MP3 devient la norme, on télécharge de la musique via Napster, on découvre des morceaux sur des blogs, et l'on se rencontre au travers de MySpace...

Le bouquin est excellent, et raconte une période charnière qui préfigure la musique d'aujourd'hui. Salman et Daz ont donc convié Max à venir le présenter, dans le podcast des passionnés de musique.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Introduction
02:27 Présentation de l’invité
06:55 Présentation du livre
12:21 Daft Punk, Soulwax, Erol Alkan, Diplo : l’art du mélange
16:38 Les bases de la « bloghouse »
31:39 Une culture du remix
37:04 Diversité de son, unité sociale ?
54:11 Ed Banger, Kitsuné, Institubes : les grandes familles
1:11:07 Un milieu uniquement d’homme ?
1:23:39 La culture du club, et la place du rap
1:35:15 Blogs, myspace, Napster, iPod : la révolution internet
1:53:25 La fin…
2:07:37 Quel héritage ?
2:19:33 Recommandations

▶ La playlist des reco : https://open.spotify.com/playlist/39BlEIIxhGNmUfNkjkNY6M?si=21ab521b99e548fb (les autres plateformes arrivent bientôt)

▶ Le répondeur : https://www.speakpipe.com/MonteLeSon_Podcast

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Monte le Son, le podcast # 108
Après plusieurs épisodes d'explorations de l'industrie musicale et de l'histoire du hip-hop, Salman et Daz reviennent aux fondamentaux : une émission en compagnie d'un artiste pour découvrir son œuvre, sa manière de travailler, et son rapport à son métier. Et pour ce 108e épisode du podcast des passionnés de musique, c'est Miel de Montagne qui s'est prêté au jeu !

Miel est un musicien électro-pop aux multiples visages. Il a développé une recette unique faite de refrains catchy, de paroles désarmantes tant elles sont simples mais poétiques, et d'une esthétique colorée et décalée. Mais la légèreté implique-t-elle forcément un manque de profondeur ? Est-il facile d'être pris au sérieux lorsqu'on fait preuve d'humour ? En plus de cette réflexion sur les étiquettes musicales en France, Miel de Montagne est revenu sur sa vie de musicien, les difficultés qu'il a rencontrées pour préserver sa santé - jusqu'à s'écrouler - et le combat permanent qu'il mène pour s'affranchir des nouvelles stratégies de l'industrie musicale. Bref, c'est un artiste sans filtre, sincère et attachant, que vous allez découvrir.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Introduction
02:02 Présentation de l’invité
07:57 Une période de transition
12:47 Les débuts dans la house
20:06 Les origines de Miel de Montagne et le rôle du père
28:40 Le premier album, et l’importance des amis
38:33 Répartir les droits… à la cool !
48:40 Comment être pris au sérieux malgré la légèreté ?
55:36 Le contraste live vs studio
1:02:46 Quand le corps des musiciens lâche…
1:21:24 La création du deuxième album
1:29:58 Un album en 3 mois !
1:41:23 Live et réseaux sociaux : quelle stratégie ?
1:58:18 Recommandations

▶ La playlist des reco : https://open.spotify.com/playlist/39BlEIIxhGNmUfNkjkNY6M?si=21ab521b99e548fb (les autres plateformes arrivent bientôt)

▶ Le répondeur : https://www.speakpipe.com/MonteLeSon_Podcast

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché